＜笑面人＞与＂木匠和农民＂

    没想到回京第一件事竟是去新国话看了场＜笑面人＞，这当是我近年来看的最长的一部话剧了，演员很卖力也很专业，明显的欧洲导演风格，讲究的戏装和灯光，让我想起那个总在上帝下班的时候去纠查主教的宗教文学斗士：伟大而又浪漫、人道的维克多果雨先生。他的小说似一个宗教社会的平等讲坛，而由此派生出的戏剧与电影，却恍若这个讲坛背后的豪华倍投，越丰富展现越让人觉得远离众生的平等啊！

   ＜笑面人＞是雨果长达十九年的创作流亡生崖中的最后一部长篇小说，也当是艺术成就最高的一部，用时下流行的解读，算宫廷秘史类，由序幕忏悔，与流浪、憎恨、忐忑、彷徨、、恍惚、呐喊、破碎七场戏构成，相较于＜巴黎圣母院＞它离现实主义更近了些，虽然戏剧性的落差让它依然属于浪漫主义，而格温普兰的人物塑造已明显比钟楼怪人丰满又跳跃，作者的写作心态和经验也明显老辣稳准了很多，值得琢磨！

    而后第二日又去听了场学校的讲座，是与日本剧作家的交流，一位叫高山由纪子的编剧讲了段自己创作的心得，她说她以前一直只写剧本不会写小说，有个非常好的传统选题找到她，让她写一本书，她便非常拼命地写了一年，结果拿去给出版社的时候，人家不知道她写的是什么？于是她去买了几本很畅销的小说，在电脑上抄了几章，而后又写了一年半，写完了她手中向我们举起的那本书，好像是关于日本物语类的题材，我没怎么听懂？因为她讲课前的那部蛇妖电影我并没看，但我忍不住问她：从剧本往小说过度的写作中有什么感悟，而且她抄写小说时有什么收获？我觉得我与她似乎有共同的遭遇，那就是遭遇了小说与剧本的关系问题！她回答，小说与剧本完全是两回事，好像木匠和农民；小说要尽量展现，剧本是一个剧组的技术指南，越简单有操作性越好。她抄小说是为了看别人句子的长度，她觉得如果我有能力当好农民、独立操作，可以不必非要再去当木匠。哈哈！似乎她并不知道，相较技术指南，农产品劳心费力又难有收成、且收成好也不见得收效收益大，嘿嘿！这个在重应用与实践的文化浅普及泛娱乐的当下，木匠比农民好过活多啦。

    小女子这般体力估计当个木匠也眼神儿不济喽，别说农民，那可是一般人当得滴？不知怎么突然就想起格温普兰独特的人物造型构思，他特有的笑面为什么没有被搬上中国的戏曲舞台呢？京剧唱诗班不见得不能够打动上帝吧？美与丑善与恶常常似平等与自由般戏谑着我们的智商？一个丑人与盲女的爱情最终断送在茫茫的海上，文学为什么死悄悄啦？现实与浪漫越近越容易诞生悲剧吧？我最近的气色确实好了很多，因为没怎么熬夜哈哈！或者每次眼睛被熬肿的时候我该写首新歌：如果本匠能雕刻时光，农民就能够种值希望^_^